50+ Бунтарок, которые делали татуировки в прошлом до того, как это стало модным

Татуировка — одна из старейших форм искусства в истории человечества. Самые ранние известные татуированные человеческие останки принадлежат Ötzi, Людям Льда, чей возраст составляет от 3370 до 3100 года до нашей эры. Татуировки были найдены на мумиях в различных культурах и на разных континентах, что доказывает, что эта практика существует уже тысячи лет до того, как современная цивилизация начала о ней говорить.

К концу 19 века на Западе татуировки прочно вошли в маргинальные слои вежливого общества. Особенно для женщин получение татуировки считалось возмутительным — чем-то, что ассоциировалось с цирковыми артистами, выступлениями на ярмарках и бунтующими рабочими. Татуированные дамы стали настоящей аттракцией на ярмарках и выставках, привлекая толпы, которые платили, чтобы посмотреть на их украшенную кожу. Первым задокументированным профессиональным татуировщиком в Соединенных Штатах был Мартин Хильдебрандт, который открыл свою мастерскую в Нью-Йорке в 1800-х годах и собрал клиентуру, в которую входили солдаты Гражданской войны с обеих сторон конфликта.

Несмотря на социальный стигмат, некоторым женщинам было все равно, что кто-то думает. Задолго до того, как татуировки стали частью массовой культуры, эти женщины садились в кресло художника и делали татуировки. Фотографии ниже документируют этот тихий акт неповиновения — женщины с начала 1900-х до 1970-х годов, делавшие татуировки за десятилетия до того, как это стало трендом. Некоторые выбирали маленькие, изящные дизайны. Другие делали большие татуировки на спине и сложные художественные работы. Все они делали это, когда это означало выделяться самым противоречивым образом.

Одним из самых известных имен в ранней татуировке был Джордж Бёрчетт, лондонский художник, который стал известен как "Король татуировщиков". Бёрчетт работал с клиентами на протяжении 1920-х и 1930-х годов, и несколько женщин, которые посещали его мастерскую, попали в фотографический архив. Одна клиентка сделала детализированную татуировку змеи на бедре в 1928 году. Другая использовала зеркало, чтобы полюбоваться портретом кинозвезды Гэри Купера, который Бёрчетт сделал на ее спине в 1936 году. Это были не импульсивные решения — большие татуировки на спине и бедрах требовали времени, денег и обязательств.

На другом берегу Атлантики Чарли Вагнер оставлял свой след в американской истории татуировок. Вагнер работал на Бауэри в Нью-Йорке и считается тем, кто помог модернизировать электрическую татуировочную машину. Женщины также приходили в его мастерскую, и фотографии 1920-х годов показывают, как клиентки спокойно сидят, пока Вагнер работает. Его наследие помогло сформировать американский традиционный стиль татуировки, который до сих пор влияет на художников сегодня.

Не все ранние татуированные были анонимными. Мод Уагнер, сфотографированная в 1908 году, широко признана одной из первых известных женщин-татуировщиков в Соединенных Штатах. Она научилась этому искусству у своего мужа, Гаса Уагнера, и они выступали вместе в цирке. Артория Гиббонс, сфотографированная в 1920-х годах, была другой известной татуированной артисткой, которая покрыла большую часть своего тела сложными дизайнами и сделала карьеру, выставляя свою кожу на ярмарках по всей Америке.

Эмма де Бёрг была еще одной известной татуированной женщиной начала 1900-х годов. Она выступала на цирковых выставках и была сильно татуирована в то время, когда это действительно шокировало обычного человека. Ее фотографии показывают женщину, полностью уверенную в своем украшенном теле, смотрящую прямо в камеру без извинений.

1930-е годы привели в тату-салоны больше женщин, даже вне циркового контекста. На мероприятии 1938 года на Ярмарке парикмахерского и косметического искусства в Олимпии, Лондон, художник создавал сложные кожаные дизайны на моделях — рассматривая тело как аксессуар для вечерней одежды. В то же десятилетие татуированные дизайны бабочек на подвязках носили женщины, танцующие чарльстон на танцполах по всей Европе и Америке.

Во время Второй мировой войны татуировки появились в неожиданных местах. Член Королевского женского армейского корпуса была сфотографирована, показывающая новую татуировку на ноге своим сослуживцам во время войны. В 1942 году Дорис Шеррел сделала татуировку своего номера социального страхования у Джека Джулиана — практичный, постоянный способ учета, который был необычным даже по стандартам того времени.

К 1950-м и 1960-м годам тату-салоны стали более устоявшимися, и такие художники, как Лес Скуз в Бристоле, строили серьезную репутацию. Скуз работал над большими, сложными произведениями — включая обширную японскую сцену на спине одной клиентки в 1960 году. Его работа с Пэм Нэш, знаменитой татуированной женщиной того времени, привела к созданию полного японского сада на ее спине, что принесло ей признание как чемпиону татуировки.

Джанет "Расти" Скуз — тесно связанная с той же бристольской тату-сценой — была удостоена награды от Guinness World Records как самая татуированная женщина Британии более 20 лет. Ее рекорд стал свидетельством того, насколько преданными были некоторые женщины этому искусству задолго до того, как оно стало мейнстримом.

Японская татуировка имела свою собственную богатую традицию, и фотографии 1930-х и 1950-х годов показывают японских художников, работающих с женщинами-клиентами с таким же уровнем детализации и мастерства, как и с их мужскими коллегами. Дизайны были большими и сложными — традиционные мотивы покрывали спину и ноги в смелых, плавных композициях.

Эдит Бёрчетт, сфотографированная в 1920-х годах, завершает замечательную группу женщин, которые открыто и публично носили свои татуировки. Будь то цирковые артисты, военные женщины, поклонницы кино или просто люди, которые хотели татуировку розы на бедре, эти женщины разделяли готовность навсегда отметить свои тела в то время, когда общество сильно этому противилось.

Вот взгляд на остальных этих замечательных женщин и художников, которые их татуировали — редкий фотографический архив времени, когда получение татуировки для женщины было чем-то необычным.